Vielleicht ist es das, was Wim Wenders sagen meinte: Filme sollten ihre eigene Sprache sprechen und nicht gezwungen werden, die Sprache der Politik zu verwenden. Die Sprache des Kinos ist eher das Zeigen als das Sprechen. Und es ist ein Statement von Wim Wenders und der Jury der Berlinale, die wegen ihrer Unpolitikalität kritisiert wurden, dass der Goldene Bär und der Preis für den besten Debütfilm an Filme gingen, die die Ungerechtigkeit der Unterdrückung auf so kunstvolle, detaillierte und humanistische Weise zeigen. Während sich „Yellow Letters“ von Ilker Çatak auf die privilegierte Welt konzentriert, zeigt „Chronicles from the Siege“ von Abdallah Al-Khatib die rohe Brutalität des Überlebens in Palästina. Ein Kampf nicht nur um Nahrung, Wasser oder Unterkunft, sondern auch um das, was das Leben lebenswert macht. Gleich zu Beginn gibt es eine brillante Darstellung eines Konflikts zwischen einer Gruppe von Menschen, die in einer Videothek festsitzen und sich fragen, ob sie die Videokassetten verbrennen sollen, um sich in der Nacht warm zu halten, oder ob dies eine Grenze überschreitet. In einer anderen Szene wird ein Paar mehrmals beim Versuch, Sex zu haben, unterbrochen. Es gibt einen absurden Humor, der Erleichterung verschafft, ohne die Ernsthaftigkeit des Films zu beeinträchtigen. Dieser Humor macht die dargestellten Figuren so sympathisch und diese Szenen verleihen dem Film eine universelle Note. Diese universelle Note wird durch die Tatsache unterstrichen, dass einige Szenen im Winter, andere im Sommer spielen. Einige Figuren tauchen wieder auf, andere nicht. Der genaue Zeitpunkt und Ort spielen keine so große Rolle, wichtig sind vielmehr die Situationen, in denen sich die Figuren wiederfinden. Der Kameramann Talal Khoury schafft Bilder, die diesen Situationen so nahe kommen, so nah an den Trümmern, dem Schmerz und dem täglichen Überlebenskampf während einer Belagerung. Das allein könnte schon ausreichen, um das Publikum tief zu bewegen. Aber der Regisseur und Drehbuchautor Abdallah Al-Khatib strebt nach viel mehr. „Chronicles from the Siege“ wird auf brillante Weise erzählt. Während man erwarten könnte, dass die Geschichte durch eine Art Tagebuch zusammengehalten wird, wird sie tatsächlich durch die Figur Arafat zusammengehalten, dem früher die Videothek gehörte. Er taucht in mehreren wichtigen Momenten auf und hat am Ende der 98 Minuten nur zwei Worte gesagt. Zwei Worte, die lebensrettend sind und dem Film im letzten Akt einen emotionalen Schlag verleihen, der wie ein stummer Schrei der vom Aussterben bedrohten Wale im Ozean weit über die Leinwand hinausgeht. Dieser emotionale Schlag wird nur noch von der letzten Szene übertroffen, die uns an die bittere Wahrheit jeder Belagerung erinnert. Die Zeit läuft ab, und wir schauen zu.
Ein würdiger Gewinner des Preises für den besten Debütfilm bei der Berlinale 2026. Möge er denen helfen, die helfen können, den Willen zu finden, zu helfen.
STUDIO u.a. ISSAAD FILM PRODUCTIONS DREHBUCH ABDALLAH AL-KHATIB REGIE ABDALLAH AL-KHATIB JAHR 2026
Neueste Filmkritiken
Chronicles from the Siege
Die Sprache des Kinos ist eher das Zeigen als das Sprechen. Und es ist ein Statement von Wim Wenders und der Jury der Berlinale, die wegen ihrer Unpolitikalität kritisiert wurden, dass der Goldene Bär und der Preis für den besten Debütfilm an Filme gingen, die die Ungerechtigkeit der Unterdrückung auf so kunstvolle, detaillierte und humanistische Weise zeigen. Während sich „Yellow Letters“ von Ilker Çatak auf die privilegierte Welt konzentriert, zeigt „Chronicles from the Siege“ von Abdallah Al-Khatib die rohe Brutalität des Überlebens in Palästina.
Gelbe Briefe
Im neuen Film von Ilker Catak geht es um ein erfolgreiches Künstlerpaar in der Türkei. Aziz schreibt Theaterstücke und ist Professor. Derya ist Schauspielerin am Nationaltheater in Ankara und ist oft die Hauptdarstellerin in seinen Stücken. Den Film „Gelbe Briefe“ zeichnet aus, dass er sich über viele Seiten seinem Thema nähert, über kleine Handlungen, über Dialoge oder mal über deutliche Statements geschickt eingewoben durch die Berufe der beiden Hauptfiguren, Schreiben und Sprechen. So verweigert Derya in der Eingangsszene als erste kleine Handlung einem hohen Staatsmann nach der Premiere eines politischen Theaterstücks das gemeinsame Foto. Das Thema nimmt an Fahrt auf, als die beiden Gelbe Briefe von der Universität und dem Theater bekommen mit der ironischen Nachricht: „Wir akzeptieren ihre Kündigung“.
No Other Choice
Ich finde, Park Chan-wook schafft es wie kein zweiter, in jeder Szene Konstellationen aus Figuren, Umgebung, Sound und Licht zu schaffen, Konstellationen aus diesen unterschiedlichen Elementen, welche alle jeweils ihre eigene Absicht und Bedeutung mitbringen, welche sich mit diesen Bedeutungen verschränken und die dadurch der Haupthandlung eine dicke und lebendige Haut geben. Ich bin mir sicher, dass dieser gestraffte Körper da ist, selbst dann, wenn ich in manchen Momenten nicht den Körper als ganzen fassen kann, sondern nur die Hand oder das Bein sehe.
Stranger Things Finale Staffel
Danke für 10 Jahre Coming of Age mit diesem fantastischen Ensemble, danke für die tollen Sets, Kostüme und Oh mein Gott so viele Songs, die ich nie vergessen werde.
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